Der Held der See

Der Held der See, einsam hat er zu sein, schmerzlich einsam. Zu dieser Einsamkeit gibt es keinen Zugang von außen, nur die Sehnsucht nach Erhabenheit und Größe verbleibt ihr als besänftigendes Elixier, für die keine Sprache, keine richtigen Worte gefunden werden können. Einen unbestimmten, gänzlich undefinierbaren Ruhm, der gleich einem Lichtpunkt in den Tiefen der Welt zu finden wäre, ihm widmet der Seemann Ryuji Tsukazaki sein unermüdliches Streben. Ein Suchender ist er, einer der sich auf die Meere begab, um dem Traum vom wahrhaftigen Leben nah sein zu können. Er ist sich den Verlockungen des Landes bewusst, sah zu oft wie Gefährten dem Sirenengesang weiblicher Lockungen erlagen und sich in das Gewand der Weltlichkeit kleideten. Doch Ryujis Standhaftigkeit und Heroismus, sie haben über die Jahre hinweg an Energie verloren und ein nagender Durst nach Heimat und Geborgenheit dafür an Macht gewonnen. Die Unendlichkeit des Ozeans, die für ihn immer die Mutter aller Weiblichkeit symbolisierte, ihr vermag er nicht mehr die Treue zu leisten aufgrund von maritimer Überdrüssigkeit. Trotz ihrer Fülle vermochte sie keinen Einlass in universelle Geheimnisse zu geben, versagte ihm die Stillung seines Durstes und zeigte ihm letztlich seine Belanglosigkeit. Das Schicksal führt ihm schließlich Fusako Kuroda zu, einer auf westlichen Import spezialisierten Geschäftsinhaberin und mit ihr dessen Sohn Noboru. Dieser ist ein leidenschaftlicher Bewunderer rauer Seemänner und sieht in Ryujis Vergehen, seiner Abtrünnigkeit von Heldenhaftigkeit und Unerschütterlichkeit, einen nicht wieder gut zu machenden Verrat. „Der Seemann, der die See verriet“, so lautete auch der Titel der Übersetzung von 1970 und lässt damit auch die Grunddynamik des Buches anders erklingen, lässt einer anderen Interpretation den Vorzug. Hier ein begangener Verrat, dort das Bestreben dem Held sein Heldentum womöglich wiederzugeben. Durch die Figuren Ryuji und Noboru etabliert Yukio Mishima den Konflikt zwischen dem Existentialismus als Philosophie, nach der der Einzelne durch seine Existenz Werte und Sinn erschaffen kann und dem Nihilismus nach dem dies nicht möglich ist. Ryujis Verrat am Meer ist für Noboru auch ein nicht zu verzeihendes Eingeständnis in die Ausweglosigkeit allen menschlichen Strebens, in dessen immerwährendes Ohnmachtsgefühl. Noboru teilt zwar die Prämisse, nach der die Welt nicht zu rechtfertigen sei, folgt jedoch einer Konklusion, die wir am ehesten mit Friedrich Nietzsches Willen zur Macht wiedergeben können. Noboru ist Teil einer Gruppe Jugendlicher, die sich als Ordnungshüter verstehen und ein Weltverständnis teilen, das so offensichtlich und unerhört zugleich ist. „Leben“, so erfahren wir vom geistigen Führer dieser ausschließlich durch Nummern zu unterscheidenden Mitglieder, „ist die verrückte Aufgabe, die eigene Existenz Augenblick für Augenblick in ihr ursprüngliches Chaos zu zerlegen und sie dann, Augenblick für Augenblick aus der Angst, die dieses Chaos hervorruft, neu zu gestalten“. Gestalten bedeutet Verantwortung zu übernehmen und somit die Gefahr kennenzulernen. Für Noboru ist Ryuji hoffnungslos gestrandet und die Tatsache, dass sich hier darüber hinaus eine Transformation vom unerschütterlichen Fels hin zu einer abzulehnenden Vaterfigur abzuzeichnen beginnt, kann nicht geduldet werden. Väter sind das größte Übel der Welt, so der Gruppenkonsens, als Hüter der gesellschaftlichen Ordnung repräsentieren sie einen Wertekonsens, der nur die Realität verschleiert. Ryuji kann nicht mehr gerettet werden oder vielleicht doch? Die Kraft, die Ryuji fehlte, um seinem bisherigen Leben treu zu bleiben, sie vermag sich zwar niemals wieder zu entzünden, doch die Gruppe denkt bereits über ihn hinaus. Viel größer, haben sie die Ordnung als ganze im Blick, ist ihr Fanatismus jenem geschwisterlich verwand, den auch Dostojewskis Rodion Raskolikow nur zur Genüge empfand. Während dieser noch durch Sühne vom Nihilismus Abstand nahm, kennt die Gruppe keinen Halt mehr, weiß sie um die falsche Symbolhaftigkeit der Welt. Sie suchen das nackte Leben, suchen jenen Willen, den die Oberfläche allen Seins nicht preiszugeben vermag. Mishima ist mutig, seine Sprache, wenngleich äußerst metaphorisch, kann auch unerträglich schmerzhaft werden. Mishima skalpiert die sichtbare Wirklichkeit um Einblick in das nackte Sein zu gewähren. Ryuji und Noboru, sie beide zeigen Wege und Irrwege, wie es sich leben, bzw. weiterleben lässt nach einem Blick ins Innere der Welt.

Anspruchsvolles Werk eines zerrissenen Autors. Der Text liest sich gut wobei viel unausgesprochen wird sprich zwischen den Zeilen gelesen werden muss. Bleibt für alle Tage im Gedächtnis, garantiert!