Die Kunst der Aquarellmalerei – das große Watercolor-Grundlagenwerk Beeindruckende Bilder malen – Alles zu Porträt, Landschaft, Natur inkl. 2 Gutscheincodes für Online-Workshops

Schon beim ersten Durchblättern liegt dieser besondere Zauber in der Luft, den nur Aquarellfarben erzeugen können, wenn Wasser, Pigment und Papier eine leise Verbindung eingehen. „Die Kunst der Aquarellmalerei“ fühlt sich nicht wie ein klassisches Lehrbuch an, sondern wie eine Einladung, sich ohne Druck, aber mit fundiertem Wissen auf diesen sensiblen Malprozess einzulassen. Der Aufbau überzeugt durch Klarheit und Ruhe. Grundlagen wie Farbtheorie, Perspektive und Proportionen werden verständlich erklärt, ohne trocken zu wirken. Alles greift ineinander und schafft ein sicheres Fundament, das gerade beim Aquarell so wichtig ist, weil Fehler nicht einfach übermalt werden können. Besonders angenehm ist die wertschätzende Tonalität, die Mut macht und nicht belehrt. Die 20 Motive reichen von zarten Porträts über stimmungsvolle Stillleben bis hin zu atmosphärischen Landschaften. Jede Anleitung ist nachvollziehbar, logisch aufgebaut und mit hilfreichen Hinweisen versehen, die aus Erfahrung sprechen. Hier zeigt sich deutlich die Handschrift einer Künstlerin, die ihr Wissen großzügig teilt und ihre Leser wirklich begleiten möchte. Ein zusätzliches Highlight sind die enthaltenen Gutscheincodes für Online-Workshops. Sie erweitern das Buch sinnvoll und schaffen eine Verbindung zwischen Papier und digitalem Lernen. Kleinere Wiederholungen im Grundlagenteil fallen kaum ins Gewicht, denn insgesamt bleibt ein sehr stimmiges, hochwertiges Gesamtbild. Ein Buch, das inspiriert, erdet und Lust macht, den Pinsel immer wieder neu ins Wasser zu tauchen.

Das Buch beinhaltet ausführliche Anleitung zu den wesentlichen Basis Themen, eine kurze Darstellung der Materialien und durchaus für den Anfänger sehr anspruchsvolle Projekte mit den jeweils konkret verwendeten Materialien und Einzelschrittbeschreibungen. Diese könnten manchmal etwas ausführlicher sein, aber mit ein wenig Geduld, kommt man damit sehr gut zurecht.

Das Buch wirbt damit, ein großes Grundlagenwerk zu sein, welches alles zu Portrait-, Landschaft- und Naturmalerei vermittelt. Noch dazu soll es sowohl für Aquarell Anfänger als auch für fortgeschrittene Kreative sein. Dazu mal ein Blick in den Inhalt: Das Buch ist in zwei große Bereiche eingeteilt, den Grundlagen und den Projekten. Die beiden Bereiche sind dann nochmals in verschiedene Kapitel wie Material, Farbe und Farbton sowie verschiedene Einführungen in diverse Motive, z.B. dem Malen von Wolken, untergliedert. Dabei umfasst der Grundlagenteil nicht einmal 1/4 des Buches und die Ausarbeitungen der Kapitel Material, Farbe und Farbton, Farben mischen, Aquarellfarben verstehen und Perspektive und Komposition fallen recht kurz und knackig aus. Trotzdem geht Sadi gerade beim Farben mischen auf Inhalte ein, die nicht in jedem Grundlagenwerk beschrieben werden. Es werden die Prinzipien von kalten und warmen Tönen aufgegriffen und man lernt eine Menge über Mischen von leuchtkräftigen Farben. Ein Doppelseite nimmt dabei ihre eigene Farbpalette ein. Für Anfänger sicherlich eine sinnvolle Orientierung. Im Projekt-Teil werden einzelne Motive erläutert und mit Schritt-für-Schritt Anleitungen exemplarisch vorgestellt. Dabei hat jedes Kapitel eine Einleitung mit einem Schwerpunkt-Thema, z.B. im Kapitel „Landschaft“ gibt es eine Einführung in „Himmel & Wolken“. Dies wird auch dem erfahrenen Kreativen sicherlich helfen, denn die Themen behandeln wirklich fortgeschrittene Motive wie Himmel, Wolken und Wasser. Insgesamt werden die Themen Blätter und Blumen, Bäume, Landschaft, Wasser, Stadtansichten und das Portrait in den sechs Kapiteln besprochen. Auch wenn man kein großer Fan von Schritt-für-Schritt-Anleitungen ist, gibt es hier Tipps und Kniffe, die man auf seine eigene Kunst anwenden kann. Mir haben hier allerdings die Themen Tiere und Menschen gefehlt. Man erkennt in der Auswahl stark den Schwerpunkt der Künstlerin. Das 240 Seiten Werk ist eine festgebundene Ausgabe mit wundervoll stabilem Glanzpapier. Die Haptik ist grandios. Auch beim Malen ist es gut einsetzbar, denn es liegt gut auf und man kann es direkt neben die eigene Arbeit legen. Das Layout besticht durch seine geradlinige Eleganz und die wichtigen Elemente und Passagen sind durch Farbmarkierungen hervorgehoben. Bei den Schritt-für-Schritt-Anleitungen gibt es immer einen einleitenden Text und eine schön gelayoutete Materialliste. Leider gibt es ein paar Stellen an denen das Korrektorat gefuscht hat, so sind einige Farbbeschreibungen im Grundlagenteil falsch beschriftet oder fehlen ganz. Das ist sehr ärgerlich, gerade für Anfänger. Es ist ein wundervoll gestaltetes Buch, welches seinen Preis von knapp 25 Euro wert ist. Wem der Stil der Künstlerin gefällt, der wird seine große Freude an diesem Werk und den Einblicken in die Malweise von Rabiyat Aliyeva haben. Um die Motive umsetzen zu können, sollte man jedoch schon ein wenig Erfahrung mit Aquarellfarben haben, daher würde ich es nicht blutigen Anfänger empfehlen.