Peter Lindbergh On Fashion Photography. 45th Ed.

In zahllosen Kollaborationen mit den Größen der Branche etablierte Lindbergh ein neues Verständnis von weiblicher Schönheit. Dieses Buch enthält mehr als 300 zum Teil unveröffentlichte Fotos sowie eine aktualisierte Einführung, in der Lindbergh selber zu Wort kommt. Ein schönes Geschenk, welches sich auch für Fernreisen mit dem Flugzeug eignet, durch das Gesamtgewicht von gerade einmal 1.11 kg. Zudem finden sich die Texte in den Sprachen Deutsch, Englisch und Französisch wieder, sodass es auch international verschenkt und gelesen werden kann. – handliches Format, freundlicher Preis und wie immer mit großer Hingabe produziert.

Viele tolle Fotos und gutes Band welche seine Arbeiten beschreibt.

Dieses Buch habe ich einem Freund geschenkt, der sich an sehr guten Fotographien erfreuen kann. Er hat das Buch einigen Freunden gezeigt (sie mussten sich die Bilder anschauen), weil er die Bilder so großartig fand.

„Ein Modefotograf sollte dazu beitragen, das Bild der Frau oder des Mannes in ihrer jeweiligen Zeit zu definieren und eine gewisse soziale und humane Wirklichkeit zu spiegeln“ – so der deutsche Fotograf und Filmemacher Peter Lindbergh (1944-2019) in einem Interview aus dem Jahr 2016, das (engl./dt./frz.) dem Taschen-Bildband „On Fashion Photography“ vorangestellt ist. Obwohl er viel mit Models gearbeitet hat, sah sich Lindbergh selbst nicht als Modefotograf („seit 20 Jahren habe ich keine Modeschauen besucht“). Er wollte mit seinen Fotos Geschichten erzählen – so bereits 1990 mit Helena Christensen das berühmte „Marsmännchen-Shooting“. Es stellte den Beginn der erzählenden Modefotografie dar. Insgesamt 25 dieser fotografischen Erzählungen versammelt der Bildband, in denen bekannte Persönlichkeiten und Models im Mittelpunkt stehen. So wurde für „Dolce & Gabbana“ am Strand von Los Angeles ein Filmset aufgebaut, um hier Anna Ewers, Amber Valetta, Linda Evangelista, Cindy Crawford und andere abzulichten. Eröffnet wird die Lindbergh-Taschen-Fotoshow mit Aufnahmen der Kreationen des tunesischen Modeschöpfers Azzedine Alaïa aus dem Jahr 1989; den Schlusspunkt setzt eine Fotoserie zum Werk des japanischen Modedesigners Yohji Yamamoto. Die Zusammenarbeiten mit Karl Lagerfeld, Jean-Paul Gaultier oder Giorgio Armani sind ebenfalls dokumentiert. Neben den legendären Supermodels wie Claudia Schiffer, Kate Moss, Naomi Campbell oder Milla Jovovich finden sich auch Fotos von Tina Turner, Madonna oder Charlotte Gainsbourg. Lindbergh etablierte ein neues Verständnis von weiblicher Schönheit. Seine markanten Schwarz-Weiß-Fotos erschienen in allen internationalen Magazinen – vorrangig in allen nationalen „Vogue“-Ausgaben. Die handliche Neuerscheinung zum 40jährigen Jubiläum des Taschen Verlages ist ein Nachdruck der XL-Ausgabe (Preis 60 Euro) und präsentiert rund 300 Fotos des Ausnahmefotografen, darunter zahlreiche bisher unveröffentlichte Aufnahmen … und das in einer gediegenen Aufmachung und für einen äußerst moderaten Preis von 20 Euro.

Ich freue mich sehr über ein schönes,interessantes Fotobuch mit tollen Schwarz/Weiss Bildern - Peter Lindbergh fotografierte ja vor allem in Schwarz/weiss. Ein schöner Erinnerungsband an einen grossen Fotografen.