Tokyo dieser Tage 2

„Damals, als wir noch zusammen waren, schien es, als würdest du dich immer weiter von mir entfernen. Das war sehr hart für mich. Aber wenn ich deine Manga las, war es, als wärst du ganz nah bei mir. Dann wurde mir immer gleich klar, dass das der Ort war, an dem du glücklich warst.“ Taiyo Matsumoto taucht auch in diesem zweiten Band ganz tief in den Alltag von Mangaka und ihren Redakteuren ein. Wir geleiten weiterhin Shiozawa, der den Verlag verlassen hat und nun einen Manga im Selbstverlag rausbringen möchte und dadurch den Kontakt zu verschiedenen Künstlern sucht. Die Reaktionen der Mangaka sind dabei sehr unterschiedlich und bieten allzeit eine fesselnde Backstory, warum sie bei diesem Projekt mitmachen, oder warum eben auch gerade nicht. Wir sind aber auch viel in Shiozawas ehemaligen Verlag, begleiten die Redakteure und Mangaka dort, ihre Arbeit, die harten Anforderungen und die Probleme, mit denen sie zu kämpfen haben. Die Diskrepanz zwischen der Liebe, die man bei Manga zeichnen empfindet und dem, was die Redakteure oder die Leser erwarten und dann einfach nur noch zu funktionieren, ist DAS große Thema in diesem Werk und wird von Matsumoto sehr eindrucksvoll dargestellt; diese Zerrissenheit, die Selbstzweifel und die Aufopferung gehen nah und viele Bilder kommen auch ganz ohne Sprechblasen aus und sagen mehr als Worte dies tun könnten. Die atmosphärischen Blicke über Tokyo lockern diese intensive und teils auch etwas bedrückende Geschichte auf und man hört regelrecht die Geräusche dieser beeindruckenden Metropole und wird komplett reingezogen. Ich bin Fan! Was freue ich mich nun auf den abschließenden dritten Band! „Ich bin bloß sowas wie ein Satellit, der zufällig um einen hellen Stern kreist und dessen Licht reflektiert. Ein farbloser Typ, strotzend vor Mittelmaß.“

Manchmal sind es nicht die lauten, sondern die leisen Geschichten, die einen am tiefsten berühren. Genau das beweist wieder der zweite Band dieser wundervollen Reihe von Legende Taiyo Matsumoto, der seine eigenen Erfahrungen als Mangaka einfließen lässt. Im Mittelpunkt steht Kazuo Shiozawa, der nach 30 Jahren seinen Job als Redakteur aufgibt, um endlich seinen eigenen, perfekten Manga zu erschaffen. Doch anstatt nur auf ihn zu blicken, schenkt uns Matsumoto intime Einblicke in die persönlichen Geschichten der Mangaka, die diese Reihe bevölkern. Ich liebe, wie die Figuren eine tiefgründige Hintergrundgeschichte bekommen und dadurch so greifbar wirken. Die episodischen Kapitel sind ausnahmslos stark, atmosphärisch dicht und hallen lange nach – als würde man in die Seele der Figuren schauen. Besonders der Werdegang von Aoki hat mich beeindruckt! Was mich zusätzlich begeistert: Die Charaktere sind älter als in den meisten Manga. Ihre Sorgen und Kämpfe sind dadurch so anders und doch nahbar. Auch zeichnerisch glänzt der Band – die Szenen, in denen Makoto Nishioka an seinem Manga arbeitet, sind stilistisch schlicht genial inszeniert. ️✨ Nebenbei vermittelt die Reihe faszinierende Einblicke in den Prozess des Manga-Schaffens und in die Veränderungen des Buchmarkts. Besonders die Brandrede von Aokis Redakteurin über ihre Hoffnung in sein Talent hat mich zutiefst bewegt – absolute Gänsehaut-Momente! Dieser Band ist poetisch, bildgewaltig und gleichzeitig ganz klein und intim. Die Charaktere sind so feinfühlig geschrieben, dass ich durchgehend gefesselt war – obwohl eigentlich gar nicht viel passiert. ❤️ Mein Fazit: Auch Band 2 hat mich komplett abgeholt und ist ein Herzens-Tipp für alle, die besondere, ruhige und tiefgründige Manga lieben.

Die inneren Strukturen - muss man sie immer beachten? . Zur Erinnerung: „Tokyo dieser Tage“ ist eine dreibändige Mangareihe, die selbstironisch und hinterfragend erklärt, wie die Entstehung eines Mangas grob verläuft. Gleichzeitig wird gezeigt, welche Strukturen und Wege bei der Entstehung und Vermarktung beachtet werden müssen und mit einwirken. Im ersten Band hatte Kazuo Shiozawa begonnen, verschiedene Mangaka zu kontaktieren und zu fragen, ob sie an seinem Werk mitarbeiten würden. Dabei griff er auf seine 30-jährige Erfahrung in der Branche zurück. In diesem Band wird nun gezeigt, wie die Reaktionen ausfallen, wenn man dies tut, ohne dabei die verschiedenen Verlage zu berücksichtigen. Schließlich stehen viele Mangaka bei unterschiedlichen Verlagen unter Vertrag – oder waren es zumindest. Ein weiterer Punkt ist, dass der Manga später auch vermarktet werden muss. Dafür müssen Buchhandlungen ausgesucht und mit ins Boot geholt werden. Doch Selfpublishing ist etwas anderes, als wenn ein großes Verlagshaus dahintersteht. In einem weiteren Kapitel wird dann auch der Mangaka selbst beleuchtet. Dabei wird schnell deutlich, unter welchem Druck ein Mangaka steht. Wichtig ist außerdem, dass der Künstler sich selbst treu bleibt – es darf nicht nur auf Verkaufszahlen geachtet werden. Sonst kann es passieren, dass er in ein kreatives Loch fällt. Auch diese Folgen werden am Beispiel des Mangaka Aoki gezeigt, der plötzlich mit einem „nicht authentischen Werk“ Erfolg hat. Ich bin wieder sehr begeistert – weiß aber auch, dass es kein Werk für die breite Masse ist. Trotzdem möchte ich es dir empfehlen, denn es ist sehr interessant und gibt einen tiefen Einblick in die Mangabranche. Ich bin gespannt, was am Ende für ein Werk entsteht – und ob es so klappt, wie Shiozawa es sich vorstellt. . Japan: in 3 Bänden abgeschlossen Gebundene Ausgabe

In meinen Augen kann die Fortsetzung das hohe Niveau halten und ich war wieder sehr angetan von dem Werk. Nach wie vor blicken wir hinter die Kulissen, wobei es dabei nie langweilig wird und uns hier andere Seiten präsentiert werden als im Vorgänger. Sei es nun Familie, das Umfeld, verlorene Träume oder der Druck unter welchem gearbeitet wird, die Themen sind genauso vielseitig wie authentisch und ich musste mehr als einmal ungläubig den Kopf schütteln. Wenn man das fertige Werk in Händen hält, verschwendet man eigentlich keinerlei Gedanken daran was dahintersteckt, wer seinen Schweiß und sein Herzblut da hineingesteckt hat oder wie viele andere Leute eigentlich daran beteiligt waren damit wir es nun vor uns haben. Aus diesem und vielen weiteren Gründen mag ich die Reihe so weil sie uns wieder das in Erinnerung ruft, was wichtig ist, nicht nur die Mangas, nicht nur die großartigen Geschichten dahinter, sondern vor allen Dingen die Menschen, die zeichnen, sich die Charaktere und Handlungen überlegen sowie alle die zur Produktion gehören, um Mangas auf den Markt zu bringen. Neben den bereits bekannten Figuren lernen wir auch neue Charaktere kennen, welche genauso interessant und zum Teil mysteriös waren wie alle anderen bisher. Die Emotionen schäumen jedenfalls über und ich war sehr positiv überrascht darüber, wie sehr sich manche für andere einsetzen, aber nur so kann es funktionieren, wenn man seinen eigenen Willen verfolgt und sich nicht nach der breiten Maße richtet. Der Zeichenstil war wieder unglaublich beeindruckend und besonders die Details in manchen Szenen haben es mir angetan. Ich hätte nie gedacht das Zeichnungen so lebendig wirken können. Die Farbseiten dazwischen empfand ich als nettes Extra, welche die Stimmung auflockerten, da es doch durchaus ernster, nostalgischer und trauriger wird als gedacht, aber auch das gehört wohl zu jedem Job dazu. Es wird daher in meinen Augen nichts beschönigt, sondern alles genauso dargestellt, wie es wohl ist, mit all den positiven sowie negativen Seiten. Ich kann die Reihe allen weiterempfehlen die immer schon mal eine etwas andere Story lesen wollten und auch einem Blick hinter die Kulissen nicht abgeneigt sind. Für mich hebt sich die Reihe vom Mainstream ab und ich bin sehr froh, dass ich mich mal auf etwas anderes/neues eingelassen habe. Ich bin schon sehr gespannt wie es für unseren Protagonisten und alle Beteiligten ausgeht und drücke ihm natürlich weiterhin die Daumen das er seinen großen Traum verwirklichen kann. In diesem Sinne wünsche ich euch eine ebenso aufschlussreiche sowie fesselnde Unterhaltung wie ich sie hatte.

In dem Slice of life Werk begleiten wir weiter den Ex Redakteur Kazuo Shiozawa. Der nach 30 Jahren seinen Job beim Verlag gekündigt hat, aber doch nicht so ganz vom Thema Manga lassen kann. Sein neues Zeil?! Nochmal Manga schaffen so wie früher. Wo noch die Künstler ihr ganzes Herz in die Werke gesteckt haben ohne darauf zu achten ob sich der Stoff dieser Erzählungen auch verkauft. So sucht eh die Künstler auf die er in seinen Anfängen begleitet hat. Und bittet sie etwas für die Anthologie zu zeichnen. Dabei trifft er auf die Unterschiedlichsten Mangaka die er teilweise seit Jahrzehnten nicht gesehen hat. Und erfährt wie er diesen ergangen ist, teilweise noch in der Branche aber schon längst die Liebe zu den eigenen Werken verloren, teilweise schon aufgegeben. Wird er dennoch Künstler für das Projekt finden? Finde auch Band 2 hier sehr interessant, da dieser Einblicke in die Branche bietet, die einem zwar eigentlich bekannt sind, sich aber gar nicht so bewusst macht. Wie halt, das in viele Geschichten Redaktionell eingegriffen wird, damit diese halt auch den vom Verlag erwünschten Erfolg bringen. Das aber dann nur noch wenig mit der Geschichte zu tun hat, die der Künstler mal erzählen wollte. Genau das ist es was auch Shiozawas ehemaliger Mangaka Aoki gerade erlebt, von dem wir in dem Band ein wenig mehr erfahren. Während die Reihe weiter die Sinn-Frage stellt. Für die Handeln Personen, aber vielleicht auch ein wenig für uns Leser! Brauchen wir wirklich den x. Königsweg Shonen oder die x. Highschool Romance, bei denen gefühlt nur die Charaktere anders aussehen und die wo anders Spielen. Oder Trauen wir uns über den Tellerrand zu schauen abseits vom Hype. Bin für meinen Teil auf jeden Fall froh drüber zu gucken, sonst hätte ich den Titel verpasst!