Das Wasser im August

Das Hörbuch aus der Feder von Ingo Schulze und gesprochen von Joachim Schönfeld , hat mich zunächst einmal durch den Buchtitel angesprochen. Ich habe den Klappentext gelesen und war neugierig auf den Inhalt. Zunächst einmal finde ich das Cover welches den Titel wiederspiegelt , passend. Der Sprecher hat eine angenehme Stimme der man gern zu hört , ganz schlicht bringt er jns den Inhalt näher. Eine Novelle der mit mehreren in sich verwobenen Geschichten aufwartet. Ein Autor der davon erzählt wie er zum schreiben kam , gleichzeitig in Gegenwart und Vergangenheit blickt. Er fährt auf eine Lesung bei der er eine unfertige Geschichte vortragen will , ausgerechnet bei Manfred , welcher im Vergangenheitsstrang auch eine nicht gerade positive Rolle spielt. Ich hatte etwas zutuen , den verschiedenen Strängen zu folgen und mir war etwas zu verwiirend und langatmig. Auch wenn ich verstanden habe was er uns im Kern sagen wollte , bin ich mit der Geschichte nicht richtig warm geworden. Das ist schade.

Ingo Schulze verbindet verschiedene Zeitebenen aus Gegenwart und Erinnerung mit einer komplexen Konstruktion aus Rahmenhandlung und der darin erzählten Novelle. Der etwa 60-jährige Schriftsteller Thomas blickt Jahrzehnte später auf einen prägenden Sommer seiner Jugend zurück. Dabei geht es nicht nur um die Frage, was tatsächlich geschehen ist, sondern auch darum, was Erinnerung aus einem vergangenen Leben macht und wie sich der Blick auf die eigene Vergangenheit mit zunehmendem Abstand verändert. „Ich schreibe […] über die Vergangenheit, um besser an die Gegenwart heranzukommen“, heißt es an einer Stelle. Gerade diese Erzählkonstruktion hat mir jedoch den Zugang zum Hörbuch erschwert. Besonders die erste Hälfte empfand ich als anstrengend, weil sich für mich viele Alltagshandlungen und Beobachtungen aneinanderreihen, wie die Einladung zur Lesung, die Autopanne, die Fahrt nach Mecklenburg und schließlich der Beginn der Lesung seiner Novelle. Daraus entstand für mich zunächst kein erzählerischer Sog. Stattdessen wirkte der Einstieg stellenweise überladen. Viele Sätze erschienen mir sehr verschachtelt oder mit so vielen Informationen versehen, dass die gewünschte Spannung eher in Verwirrung umzuschlagen drohte. Mir fehlte die visuelle Orientierung durch Seitenumbrüche und Absätze sowie die Möglichkeit, zurückzublättern, um die Wechsel zwischen den Zeitebenen besser einordnen und Zusammenhänge nachvollziehen zu können. Das machte das Hören für mich ausgesprochen konzentrationsintensiv. Dabei kann ich allerdings nicht eindeutig trennen, inwieweit diese Wirkung aus der sprachlichen und strukturellen Dichte des Textes selbst und inwieweit sie aus dem Hörbuchformat entstanden ist. Dadurch entstand dann jedenfalls der Eindruck, dass das Hörbuch für mich nicht die ideale Form für diesen Roman war. Im zweiten Teil wurde der Roman für mich zugänglicher. Die Geschichte von Thomas als 16-Jähriger im Sommer 1979 rückte stärker in den Mittelpunkt, und mit ihr wurden auch die Themen erste Liebe, Kunst und Erwachsenwerden greifbarer. Auch die Frage, wie sich Erinnerung, tatsächliches Erleben und nachträgliche literarische Gestaltung miteinander vermischen, fand ich interessant. An einer Stelle heißt es passend: „Und wer misst die Geschwindigkeit von Erinnerungen?“ Gerade diese Verbindung von persönlicher Erinnerung und Gegenwart gehört für mich zu den spannenden Aspekten des Romans. Sprachlich ist „Das Wasser im August“ zweifellos handwerklich beeindruckend und sehr literarisch. Schulzes Sprache ist dicht, präzise beobachtend, ausführlich und detailgenau, gelegentlich auch verschachtelt. Man merkt dem Text an, wie bewusst mit Sprache und Erzählperspektive gearbeitet wird. Deshalb ist der Roman für mich ein sprachlich anspruchsvoller und sorgfältig komponierter Roman, der viele interessante Fragen über Erinnerung, Vergangenheit und den eigenen Blick auf das frühere Ich stellt. Er hat mich persönlich jedoch nur teilweise erreicht. Vor allem der fehlende erzählerische Sog in der ersten Hälfte und die hohe sprachliche und strukturelle Dichte haben mir den Zugang erschwert. Weitere Zitate: „Auch Autos haben mal einen schlechten Tag.“ „Man muss ständig Entscheidungen treffen. – Und was haben sie zuletzt entscheiden müssen? – Ob ich in der Ich-Form schreibe oder in der Er-Form.” Und ich habe ständig den Song der Indie-Band Kettcar im Kopf: Ein Brief meines 20-jährigen Ichs.

Ingo Schulzes „Das Wasser im August“ ist ein Roman über die schwierige Verwandlung von Erinnerung in Literatur. Was als Einladung zu einer Lesung beginnt, entwickelt sich zu einem kunstvoll verschachtelten Spiel mit Vergangenheit und Gegenwart, Wirklichkeit und Erfindung. Ein Schriftsteller reist nach Mecklenburg, um anlässlich des Geburtstags eines ehemaligen Mitschülers aus einem noch unfertigen Manuskript zu lesen. Sein Text führt zurück in den Sommer 1979. Der 16-jährige Thomas lebt in der DDR, entdeckt seine literarischen Ambitionen, begegnet Künstlern, einem Pfarrer und einer Ärztin und erlebt eine erste, folgenreiche Liebesgeschichte. Während der heutigen Lesung treten jedoch Menschen und Motive aus dieser Vergangenheit wieder hervor. Die Grenzen zwischen dem Erlebten und dem später Geschriebenen beginnen zu verschwimmen. Gerade darin liegt die eigentliche Stärke des Romans. Schulze interessiert sich weniger für die Rekonstruktion einer vergangenen Wirklichkeit als für die Frage, wie Erinnerung überhaupt Wirklichkeit erzeugt. Er tangiert die Frage, was vergessen wurde und was nachträglich verändert. Und was darf ein Schriftsteller aus einem persönlichen Erlebnis machen? Die Novelle im Roman wird während ihrer Lesung zum Teil kommentiert, korrigiert und durch Erinnerungen an die Realität der Vergangenheit infrage gestellt. Der Entstehungsprozess von Literatur wird selbst zum Gegenstand der Erzählung. Auch die DDR ist dabei mehr als eine historische Kulisse. Literatur, Kunst, Kirche, staatliche Kontrolle und die begrenzten Möglichkeiten individueller Freiheit bestimmen die Lebenswelt des jungen Thomas. Zugleich verweigert sich Ingo Schulze einer bloßen historischen Abrechnung. Das Politische erscheint vor allem dort, wo es in das Private hineinreicht. Ich erlebte beim Lesen Flashbacks in meine Vergangenheit in der DDR. Bemerkenswert ist zudem die Konstruktion der Figuren. Personen aus der Gegenwart spiegeln Figuren aus der Vergangenheit, reale Erlebnisse scheinen in literarischer Verkleidung wiederzukehren. Diese Doppelungen sind nicht nur ein erzählerischer Kunstgriff, sondern machen die Unzuverlässigkeit von Erinnerung sichtbar. Je mehr der Erzähler über seine Vergangenheit erzählt, desto fragwürdiger wird seine eigene Erzählung. Sprachlich verlangt der Roman Konzentration. Lange Sätze, Perspektivwechsel und die ständigen Sprünge zwischen den Zeitebenen können den Lesefluss erschweren. Gleichzeitig entspricht diese Form dem Inhalt. Ingo Schulzes Prosa folgt weniger einer geraden Handlung als den Bewegungen des Erinnerns und Denkens. Mich selbst als Leserin konnte Ingo Schulzes Werk vollständig in den Bann ziehen. Der scheinbar seichte Plot steckte für mich voller emotionaler Dichte und Berührung, Mitgefühl und vor allem einer Identifikation als anwesende Beobachterin in diesem mecklenburgischen Dorf. Die Authentizität der Kulisse, der Atmosphäre und der gesellschaftlichen Verhältnisse dort konnte mich überzeugen, so dass auch jetzt, noch lange nach der Lektüre, die erzeugten Bilder in mir präsent sind. „Das Wasser im August“ ist zugleich Coming-of-Age-, Künstler-, Erinnerungs- und DDR-Roman, vor allem aber ein Roman über das Erzählen selbst. Seine interessanteste Frage lautet vielleicht nicht, was damals tatsächlich geschah, sondern warum wir überhaupt Geschichten brauchen, um uns an das Vergangene zu erinnern. Ein anspruchsvoller, gelegentlich sperriger, aber literarisch bemerkenswerter Roman, der seine Wirkung vor allem daraus bezieht, dass er dem Leser die Gewissheit über das Erzählte immer wieder entzieht.

Der neue Roman von Ingo Schulze spielt sich auf zwei Ebenen ab. In der Gegenwart wird der namenlose Autor und Ich-Erzähler zu einer Lesung nach Mecklenburg anlässlich des Geburtstages seines ehemaligen Schulfreundes Manfred eingeladen. Er soll dort einen bisher unveröffentlichten Text vortragen. Delikat ist die Tatsache, dass sich der Erzähler einst mit Manfred wegen eines Verrats überworfen hat. Eine Autopanne macht die Anreise schwierig, allerdings gibt sie den leicht verschmitzten Ton vor und charakterisiert den Protagonisten als relativ lebensunpraktischen Kopfmenschen. Zum Glück lernt er an der Tankstelle Dr. Schulenberg kennen, der ihn nicht nur ans Ziel kutschiert, sondern auch vor Ort bleibt, um an der Lesung teilzunehmen. In die Gegenwartshandlung eingebaut wird das abschnittweise Lesen der Novelle, in der der damals 16-jährige Thomas (Alter Ego des Autors) den Sommer 1979 am Tollensesee verbringen durfte, um sich erstmals ganz seinem Schreiben zu widmen. Er wohnt bei dem Künstlerpaar Emmy und Paul, wo er auch die deutlich ältere Sonja kennenlernt, zu der er sich sehr stark hingezogen fühlt. Wir erleben einen einzigartigen Sommer der Freiheit, der Hoffnung auf Veränderung, der Kunst und der ersten Liebe. Er wird von fein beobachteten Landschaftsbeschreibungen, authentischen (auch politischen) Diskussionen, zwischenmenschlichen Konflikten sowie dem weichen Augustwasser des Sees begleitet. Dieser Sommer prägt Thomas nachhaltig. Zum ersten Mal im Leben fühlt er sich von Erwachsenen ernst genommen und als Schriftsteller akzeptiert. Er kehrt in Gedanken immer wieder gerne an die Zeit am Tollensesee zurück. Diese anschauliche Sommeratmosphäre wird wunderbar kolportiert, auch die Besonderheiten des Aufwachsens und Lebens in der DDR finden ihren Raum. Das Interessante ist, dass im Publikum Weggefährten von damals sitzen, die die Parallelen der fiktiven Novelle mit der tatsächlichen Handlung abgleichen können und diese anschließend mit dem Autor diskutieren wollen. Der Autor lässt sich insbesondere durch Angelika verunsichern, die in der Novelle eine Hauptrolle zu spielen scheint. Trotzdem besteht er auf der künstlerischen Freiheit in der Gestaltung von Handlung und Figuren, so dass der Leser selbst entscheiden muss, welchen Verlauf er als den wahren anerkennen will. Dieses Verschwimmen der Ebenen bereitet Schulze kurzweilig, unterhaltsam und stilistisch ansprechend auf - immer mit einem Augenzwinkern. Erwartungen werden durchbrochen, Realität, Fiktion und unzuverlässige Erinnerungen laufen ineinander. Dazu finden sich immer wieder kleine Hinweise und Symbole, die man zu einem Mosaik zusammenfügen darf. Wer sich mit Kunst und russischer Literatur auskennt, wird sich über Bezüge freuen. Immer lese ich eine Spur Schalk und Selbstironie im Text. Sowohl Ich-Erzähler als auch Thomas wirken etwas hölzern im Umgang mit anderen Menschen, während Kreativität und Beobachtungsgabe eine anderes Bild zeichnen. Das gesamte Figurenpersonal wirkt lebensecht und bietet reichlich Diskussionsfläche. Ingo Schulze ist ein Könner seines Fachs. Seine fein ziselierten Beschreibungen, die Reflexionen über das Schreiben oder das Leben in der DDR und als Schriftsteller, die pointierten Dialoge und manch humoristische Szene haben kleine empfundene Längen in diesem für Thomas so wichtigen Sommer für mich in den Hintergrund treten lassen. Dem vorangestellten Motto von Péter Esterázy wird der Roman auf seine Weise wunderbar gerecht: „Es ist schwer zu lügen, wenn man die Wahrheit nicht kennt.“ Mir hat das verschachtelte Verwirrspiel um Wahrheit und Fiktion viel Spaß gemacht!

Ich habe erst weniger Bücher des Autors gelesen, dieses hier hat mich vom Rückentext sofort angesprochen. sodass ich zugegriffen und gelesen habe. Zuerst ein paar Worte zur Umschlaggestaltung, die ganz besonders interessant ist, nicht auf den ersten Blick, aber ... Es ist ein Detail aus dem Kunstwerk von Gerda Lepke "Landschaft mit Himmel" aus dem Jahr 1990. Finde ich mal eine geniale Idee und perfekt passend zum Inhalt. Wir befinden uns örtlich in Mecklenburg und lernen den Erzähler kennen, der zu einer Lesung aus seinem noch nicht fertigen Manuskript eingeladen wird. Zeitlich einzuordnen befinden wir uns im Juni vergangenen Jahres. Sein Text spielt im Sommer 1979 dort, wo er auch zu lesen gedenkt, von den ersten Versuchen des Schreibens, von der ersten Liebe und dem Erwachsenwerden. Vergangenheit und Gegenwart verschmelzen sozusagen, als er während seiner Lesung jemand begegnet ... Mehr möchte ich von der Handlung garnicht verraten, um nicht zu viel vorwegzunehmen. Eines sei gesagt, neben der spannend lebendigen Handlung und den perfekt dargestellten Charakteren ist dieses Buch nachdenklich machend über verschiedene Lebensfragen. Das Buch ist in 22 Kapitel gegliedert. Ich fand es sehr angenehm zu lesen, vielleicht an einigen Stellen nicht ganz einfach, was aber alles andere als negativ gemeint ist. Man fühlt sich prima ein und kann in sein eigenes Leben mitnehmen. Absolut lesenswert !!!